Тендітні і повітряні, здавалося б, здатні розбитися від одного дотику, але переживші століття – так можна коротко описати мереживні фарфорові статуетки, купити які хочеться з першого погляду. Ці чудові витвори далеко не завжди відносяться до антикваріату. На деяких фабриках Німеччини, наприклад, у Фолькштедті, досі випускаються лімітовані серії «Мереживниць» за моделями та технологіями XIX століття.
Історія
Мереживна порцеляна як явище могла виникнути тільки в Німеччині, оскільки саме тут відкрили рецепт глиняної маси одночасно міцної та пластичної. Хоча Мейсен, а разом з ним і Саксонія стали піонерами тонкостінної кераміки, дуже скоро конкуренцію їм склали фабрики з Тюрінгії, що працювали в тому ж стилі.
У 1757 році арканіст Георг Генріх Махелейдт з невеликого містечка Зітцендорф, слідом за Йоганном Беттгером та Еренфрідом Чирнхаусом, розкрив секрет виробництва твердої порцеляни. Як стверджують історики, зробив він це незалежно від своїх знаменитих співвітчизників, шляхом довгих спроб і помилок.
Якийсь мандрівний монах підказав Махелейдту, де знайти унікальний кварцовий пісок, що надає керамічним виробам особливої білизни. Добившись стійких результатів і отримавши вельми гідні зразки високотемпературної кераміки, алхімік звернувся до правлячого принца Шварцбург-Рудольштадта з проханням відкрити першу в Тюрінгії фарфорову фабрику. У 1760 році він отримав відповідні привілеї та заснував Sitzendorfer Porzellanmanufaktur.
Через два роки потужності підприємства перемістили в сусідній Фолькштедт, ближче до резиденції князів Шварцбург-Рудольштадських.
А історія зітцендорфської фабрики продовжилася лише 1850 року. Порожній будинок викупив власник місцевого готелю Вільгельм Лібманн і повторно заснував порцелянову мануфактуру під заступництвом князівської родини. Спочатку тут виготовляли недорогий посуд та головки для ляльок, проте, коли у 1858 році власником став Альфред Войт, перейшли на елітні статуетки та предмети декору. Фабрика копіювала мейсенські зразки у стилі рококо, які користувалися на той час величезною популярністю.
Народження «Мереживниць»
У 1884 році статуетки були вперше прикрашені мереживом, яке згодом принесло Sitzendorfer Porzellanmanufaktur світову популярність. У міру вдосконалення технології, з ажурної «тканини» стали робити не лише окремі деталі, а й усе вбрання. Пишні сукні та спідниці вікторіанської епохи або багатошарові пачки балерин, які досі справляють незабутнє враження і викликають лише одне питання: як подібне взагалі можливе? Технологія з одного боку проста, з іншого боку – вимагає від майстра ювелірної точності та досвіду, інакше дива не станеться.
Для створення фарфорового мережива використовується справжній тюль або бавовняне плетіння Plauener.
На дерев’яну основу наносять порцелянову масу, але не таку рідку, як шлікер, що заливається у форми, а таку, що нагадує по консистенції густу сметану. Зверху укладають смужку мережива потрібної ширини та просочують, допомагаючи собі інструментом.
Саме тут потрібна особлива майстерність: якщо використовувати багато фарфорового розчину, він при випалюванні заповнить отвори і ажурна тканина не вийде, а при нестачі маси залишаться розриви. Потім смужку збирають вправними складками на комірі, спідниці або рукавах статуетки, причому за один раз – переробок допускати не можна. При випаленні понад 1300 ° С тканина вигоряє, залишаючи лише керамічні мережива найтоншої роботи.
Доля Sitzendorfer Porzellanmanufaktur
У XX столітті діяльність першовідкривача мереживної порцеляни тривала зі змінним успіхом. Після 1958 року він був націоналізований урядом Східної Німеччини і занепав. Застаріле обладнання та відсутність кваліфікованого персоналу не дозволяли Sitzendorfer Porzellanmanufaktur гідно конкурувати на ринку елітної кераміки.
Масштабна реконструкція підприємства почалася в 1985 році, коли держава усвідомила, що розвинена порцелянова індустрія, що дісталася їй у спадок, може стати найдоступнішим і ефективним джерелом валюти.
Після денаціоналізації підйом виробництва деякий час продовжувався. Аж до 2000 року фабрика процвітала, відродивши минулу славу і повторюючи в основному асортимент XIX століття, у тому числі і знаменитих «Мережинок». Проте нові власники підприємства – Карла та Уве Герман не змогли правильно вибудувати його економічну стратегію, що призвело у 2013 році до банкрутства та закриття виробництва.
Сьогодні чудові статуетки Sitzendorfer Porzellanmanufaktur можна придбати лише на антикварних аукціонах або на офіційному сайті підприємства. Його клеймо – синя буква «S» під геральдичною короною.
Дрезденський фарфор
Технологія виготовлення фарфорових мережив використовувалася ще кількома німецькими фабриками. Три з них продовжують випускати вишукані статуетки і сьогодні, радуючи шанувальників та колекціонерів. Це – Мейсен, Фолькштедт та Унтервейсбах. «Мереживниці» виконані тільки в стилі рококо, незалежно від того, які напрямки розвивав виробник.
На багатьох аукціонах статуетки всіх перерахованих фабрик поєднують загальним терміном «Дрезденський фарфор».
Він став синонімом найвищої якості та ексклюзивності декоративних предметів, чим обумовлюється їх велика ціна. Термін також вказує на парадний рокайльний стиль, у якому виготовлені статуетки під брендом “Дрезден”. Більшість із них належить до XIX століття, коли у Німеччині відзначалося «Відродження рококо».
Насправді в Дрездені лише розписували «білизну», що постачається з Мейсена, а крім того, масово продавали дорогу саксонську та тюрингську порцеляну. У результаті колекціонерів, особливо іноземних, часто виникала підміна понять. Досі на аукціонах під загальною назвою “Дрезден” продаються статуетки різних виробників, про що обов’язково повідомляється в описі лоту.
Мейсен
В асортимент головного підприємства Німеччини «Мережвниць» ввів модельмейстер Ернст Август Лютериц.
У середині XIX століття він модернізував багато рокайльних моделей, доповнивши ними продукцію класичного стилю. З ініціативи Лютериця, найніжніші мереживні вбрання прикрашалися витонченими квітами, що робило статуетки ще більш вишуканими.
Нововведення дозволило відновити інтерес до продукції Мейсена, що знизився через жорстку політику Росії, Франції та Великобританії щодо імпорту з Німеччини. Кожна країна захищала своїх виробників, до того ж якість мейсенського фарфору на той час погіршилася і була несумісна з унікальними виробами XVIII століття.
Фолькштедт
Підприємство, фактично засноване Георгом Махелейдтом у 1762 році, вважається найстарішим із тих, що існують у Тюрінгії. Фольштедт можна назвати «застиглою копією Мейсена», адже тут дбайливо зберігають традиції рокайльного стилю, зробивши ставку саме на «Мережинки». Вони допомогли фабриці висунутися в топ найвідоміших виробників порцеляни класу «люкс» та перетворитися зі звичайного виробництва на популярний туристичний об’єкт.
У 1990 році, після об’єднання Німеччини, баварський концерн Seltmann Weiden викупив фабрику Фолькштедта і зробив масштабну реконструкцію.
Цехи уклали у скляний куб і тепер регулярно організують за ними туристичні екскурсії. Бажаючі можуть на власні очі побачити, як створюються легендарні статуетки з мереживної порцеляни за технологіями, що не змінилися з XIX століття.
Форми теж використовуються старовинні, чому перед захопленими глядачами оживають багато видатних особистостей минулого: прусський король Фрідріх Великий, відома австрійська танцівниця Фанні Елслер та багато інших. Їх поєднує одна деталь – чудові ажурні мережива, без яких немислимі образи “галантної епохи”.
Унтервейсбах
Під дахом оновленої будівлі Фолькштедської фабрики знайшло притулок ще одне тюрингське підприємство з багатою історією – Фарфорові майстерні Унтервейсбах. Мануфактура була заснована підприємцем Германом Йостом у 1882 році. Унтервейсбах зазнав сильного впливу модерну, зокрема, кілька років тривала співпраця з одним із основоположників стилю «ар-нуво» – бельгійським архітектором Анрі ванн де Вельде. Однак на ранніх етапах майстерня віддавала перевагу традиційній дрібній пластиці, у тому числі і композиціям на кшталт рококо.
Статуетки Унтервейсбаха, у піні повітряного мережива, за якістю не поступаються найкращим мейсенським та фолькштедським зразкам. Ставши частиною компанії Seltmann Weiden, Майстерні зберегли за собою право випускати частину колишнього асортименту, левова частка якого припадає на «Мережинки».
При цьому вартість подібного фарфору набагато нижча, ніж у Мейсена та багатьох моделей Фолькштедта. Особливо високо цінуються антикварні мереживні фігурки 1920 – 1960-х років. Незважаючи на крихкість таких виробів, у колекціонерів є шанс придбати їх у чудовій безпеці. Клеймо підприємства – стилізована лисиця, що біжить.
«Ірландський Дрезден»
Наприкінці XIX століття на фабриці Фолькштедта працював талановитий художник Анрі Мюллер – фахівець з фарфорових мереживів.
Статуетки, що виходили з його рук, користувалися настільки високим попитом, що в 1907 році майстер, незважаючи на відсутність комерційної «жилки», вирішив організувати в тому ж місті окрему мануфактуру. Цю ініціативу підтримав особисто правлячий граф Рудольштадський, набуваючи чудових скульптур для своєї резиденції в Хайдексбурзі.
Вироби Мюллера легко визначити за клеймом з короною над укладеними в ромб ініціалами «MV». Воно використовується і для сімейного підприємства Ірландський Дрезден, створеного спадкоємцями Мюллера в післявоєнний період.
Хоча бомбардування перетворили майстерню художника на руїни, його дочка – Йоханна Саар разом із чоловіком Оскаром змогла врятувати деякі форми. У 1947 році мануфактура “Мюллер-Фолькштедт” запрацювала знову, випускаючи унікальні за художньою цінністю фарфорові мереживні статуетки. Коли через три роки почалася націоналізація східнонімецьких підприємств, подружжя Саар вирішило за необхідне переїхати до Шварцвальда, забравши з собою найцінніші форми. У 1962 році їхня дочка Сабіна зробила ще один важливий крок і влаштувалася в невеликому ірландському містечку Дромколліхер, де продовжує справу діда.
Її фабрика з випуску мереживної пластики тепер відома далеко за межами нової та колишньої батьківщини. «Ірландський Дрезден», на відміну найбільш іменитих конкурентів, випускає продукцію різного цінового діапазону, охоплюючи широке коло любителів. Витончене мереживо прикрашає не лише рокайльні композиції, а й цілком сучасні фігурки тварин, сувенірний посуд та подарункові набори до урочистостей чи свят. Технологія «Ірландського Дрездена» унікальна тим, що мережива наклеюються не на сирі, а на пройшовші перший «бісквітний» випал вироби.
