Cервізи «Тюльпан» втілюють усі найкращі якості фарфору радянської епохи та залишаються пізнаваними з першого погляду протягом багатьох десятиліть, тому цікавлять фахівців та колекціонерів усього світу.
Історія
“Тюльпан” – це не назва серії або одного комплекту, а форма посуду певних сервізів. Вона не була запатентована автором, як і більшість авторських робіт в СРСР, але історія створення та імена розробників збережені, і їх може дізнатися кожен колекціонер, що цікавиться або початківець.
Автор форми
Розробником порцеляни з формою «Тюльпан» стала Серафима Євгенівна Яковлєва.
Це радянська художниця-фарфорист, скульптор, заслужений художник РРФСР. Її унікальними авторськими рисами, що повністю втілилися у розробленому «Тюльпані», були заокруглені контури.
Авторка говорила, що вважає сферу та коло найбільш природною формою. Округла Земля, Сонце, всі фрукти є предметами, що обертаються, тому вони такі гармонійні. Намагаючись дотримуватися народних традицій, їй вдалося виготовити сервіз, який стане символом заводу, що виготовляє фарфорові вироби з царських часів.
Форма була створена нею ще у 1936 році, але у виробництво вона вийшла лише через 15 років. Раніше випуску завадила Друга Світова війна. За свою роботу художниця отримала багато дипломів та медалей. Наприклад, у 1958 році «Тюльпан» відзначили золотою медаллю та престижним дипломом у Брюсселі. Пізніше на розробленій нею формі було створено понад десять видів розпису.
Автор першого розпису
Перший дизайн за створеною формою виконала майстер тонкого графічного мистецтва на фарфорі Анна Адамівна Яцкевич.
Її фірмовими рисами у розписі порцеляни, які виділяють мистецтвознавці, були орнаментально-рослинні мотиви. Анна Яцкевич створювала перший дизайн за формою “Тюльпан” у воєнні роки. Завершила свій проект вона у листопаді 1944 року. Сервізу було дано робочу назву «Кобальтова сіточка», вона збереглася і після випуску.
Є кілька версій того, що стало прототипом цього малюнка:
- «Власний сервіз» Всеросійської імператриці Єлизавети Петрівни. Він був першим, який випустили 1756 року на Невській Порцеліновій мануфактурі (після революції – ЛФЗ). Автором був Дмитро Виноградов, що стояв біля джерел фарфорової промисловості Росії.
- Посуд виробництва Віденської фарфорової мануфактури, де було покриття з рельєфної сітки. Ці експонати зберігалися у музеї заводу, де працювала під час війни Ганна Яцкевич та шукала натхнення для творчості.
- Невстановлені джерела розповідали, що сама художниця черпала натхнення у ґратах на вікнах блокадного Ленінграда, які були перехрещені хрест-навхрест. Відведення золотом нагадувало вогні прожекторів під час сирени перед бомбуванням.
Колеги говорили, що перед створенням «Кобальтової сіточки» було багато спроб приборкати геометрію ліній.
І лише в цьому варіанті Яцкевич досягла надзвичайної ритміки та досконалості ліній із золотими зірочками поверх них. Встановити точно, що стало прототипом малюнка, неможливо, оскільки геній дизайнера полягає у тому, щоб узагальнити та втілити у творчість побачені раніше образи.
Назва
Назва “Кобальтова сіточка” для багатьох залишається загадкою, хоча насправді все просто. Під час Другої Світової війни з’явилася гостра нестача художніх матеріалів для роботи за порцеляною, але ця обставина не могла зупинити роботу над проектом. Автор малюнка використала звичайний олівець із кобальту.
Комплектність
Спочатку художниця виконала дизайн 5 порцелянових предметів. Це були чайна пара (чашка і блюдце), вершник, цукорниця та заварний чайник. Фон у всіх білий, орнамент виконаний переважно синім, а зверху впроваджено золоті елементи. Крім золотистих зірочок можна побачити квітковий орнамент та фестончасті відведення. Намальоване мереживо органічно обплітає предмети сервізу.
З 1951 випускалися фарфорові сервізи в 14 одиниць, але вже до 1958 ця цифра зросла до 20. У такій комплектації цей фарфоровий набір залишається досі. У ньому 6 чайних пар, чайник або кавник, цукорниця, а також 6 десертних тарілок. Візерунок, розроблений для “Тюльпана” “Кобальтова сіточка”, став таким популярним, що зараз присутній на 100 найменуваннях посуду. У продажу можна зустріти великі сервізи з кількістю одиниць до сотні.
Завод
Виробляють ці фарфорові «Тюльпани» на заводі, з назвою якого пов’язана певна плутанина: їх називають ленінградським фарфором або імператорським фарфором. У зв’язку з цим, далекі від галузі люди вважають, що ці набори виробляють на різних підприємствах, але це не так.
Справа в тому, що завод у час носив різні назви. Спочатку він називався Імператорським фарфоровим заводом, так як виготовляв посуд для імператорського палацу, а за радянських часів був перейменований на Ленінградський фарфоровий завод імені Ломоносова.
Колекціонери стикаються з ще одним видом сервізів “Тюльпан” – дульовським. Ці набори виготовляють на Дульовському заводі з виготовлення фарфору, заснованого в 1832 році. Вже за 20 років після відкриття він став провідним підприємством держави у своїй галузі. Він мав особливий стиль: сліпуча білизна поєднувалася з чудовою позолотою і рівномірним, насиченим блиском глазурі. Все це цілком втілилося і в «Тюльпанах».
Переваги
Фасон цього посуду протягом багатьох десятиліть залишається актуальним. Колекціонери цінують ці сервізи за такі якості:
- Куляста форма чайника, цукорниці, чашок та вершника ергономічна і при цьому містка.
- Основна форма лаконічна, але вона врівноважується фестончастою поверхнею.
- Форма ручки дозволяє зручно тримати чашку та чайник. Чашки, що розширюються догори, сприяють швидкому охолодженню чаю.
- Весь посуд дуже легкий, але при цьому міцний.
- Форма блюдець багатофункціональна – бортики, які підняті по периметру, не дають чаю виплеснутися за краї. Їх можна використовувати для чаювання в «купецькій» манері, тобто просто з блюдець.
Всі ці незначні дрібниці тонко продумані та роблять сервізи зручними для використання. Оформлення приваблює справжніх естетів: пити чай чи каву з такого посуду ще приємніше.
Відомими на весь світ ці набори стали завдяки таким характеристикам:
- Шляхетний дизайн. Художнє оформлення отримало схвалення величезної кількості фахівців із різних країн.
- Зносостійкість. При тому, що посуд дуже легкий, він переносить помірні механічні навантаження, чого не скажеш про пересічний і дуже крихкий фарфор. Це дозволяє використати комплекти десятиліттями.
- Практичність. Набори включають усі необхідні для чаювання одиниці. У цьому їх обсяг оптимальний для середньої сім’ї.
Експерти цінують унікальну технологію, що поєднує в собі підглазурний та надглазурний розпис, що дозволяє фарбі не тьмяніти. Золоте відведення виконується вручну, і це ще більше підвищує цінність виробів. Кожен набір через це можна назвати унікальним.
Різноманітність
На даний момент випускається кілька десятків варіантів фарфорових сервізів “Тюльпан” з різними варіантами дизайну. Найзатребуванішими з них вважаються такі:
- «Кобальтовая сетка»;
- «Яблоневый цвет»;
- «Флора»;
- «Анютины глазки»;
- «Калинка»;
- «Свадебный»;
- «Бал цветов»;
- «Сеточка»;
- «Московский с лентой»;
- «Золотое кружево»;
- «Сакура»;
- «Голубая герань»
Форма всіх цих комплектів залишається стандартною, але розпис виконується в різних стилях. Є ефектні набори із кольоровим покриттям, монохромні, із золотим критим тощо.
Ті, що відносяться до дулевського фарфору, виробляють із гжельських сортів глини, відомої у всьому світі. Для золотого відведення застосовують 24-каратне золото, яке сяє краще і довше звичайних фарб. На Імператорському заводі застосовують домішки кістяної золи, що робить ці сервізи унікальними.
Експозиції
Комплекти «Тюльпан», які представляють художню цінність, входять до багатьох тематичних експозицій. Подивитися їх можна в колекції Ермітажу, Державного російського музею, Державного історичного музею та інших значних скарбницях світової культури. Періодично при музеї Імператорського фарфорового заводу в Санкт-Петербурзі відбувається експозиція, присвячена безпосередньо формі «Тюльпан».
Вартість
Придбати такі сервізи можна у профільних спільнотах або на відповідних сайтах. При покупці слід звертати увагу на такі моменти:
- наявність всіх одиниць набору;
- цілісність кожного елемента: відсутність надколів, тріщин, слідів відновлення та склеювання;
- однорідність кольору, відсутність ділянок, що вигоріли;
- відсутність іменного гравіювання (крім випадків, коли набір дарували чи вручали відомі особи).
Багато таких сервізів випускають із міткою «изделие НХП». Це означає, що продукція випускається серійно, але офіційно віднесена до творів мистецтва.
Найдорожчим традиційно вважається комплект «Кобальтова сіточка», який отримав медалі та грамоти на міжнародних виставках.
